干燥的山间花园里没有一滴水，但它能以抽象的方式展现自然景观。

在日本最早的园林作品中，古代以干燥山川的形式记载了宫廷的历史；在后来的平安时代，一些石群园林也出现在宿舍和寺庙园林中；在镰刀时代，禅宗传入日本，禅寺里出现了僧侣建造的石群园林的景观--"石里僧"。而在摩拉库时代，应该是仁慈的混乱，京都已经成为废墟，干涸的山川作为主要的禅宗风格传承下来。

近年来，禅宗文化在佛教文化中逐渐走向世俗化，并逐渐成为脱离宗教色彩的一种生活方式。

它浓缩了自然景观的干燥景观，将禅宗美学与园林艺术融为一体，给人们一个时间和空间去思考人与自然，暂时摆脱世界的喧嚣与喧嚣，仿佛它也是一种精神实践。现在，即使是普通人也可以触及禅宗的核心和园林的美。

随着禅宗文化的普及，禅宗所蕴含的审美观念，如"沉默"、"不对称"等，逐渐被总结和提炼。干燥的山水园林是人们了解和接触日本禅宗文化的重要入口。

日本花园的一角一定有一个小水池，上面有竹摆，池子上有苔藓，而枯死的景观是一种没有水的日本园林景观，这改变了日本园林一直需要根据水源建造的模式。用白色的沙子和细石来代表水流的死景观，石群布局也相当讲究、人工规划和塑造，就像一支天才笔。让人们同时看看这个对象，想想这种由哲学构思的天人合一的自然和人工组合。

枯山水也是许多作家和摄影师的目标，比如日本现代摄影大师中杭。

新藤1941年出生于东京，从小就喜欢玩大自然。高中时，内托开始迷恋爵士乐。1964年，为了记录他喜爱的爵士乐，他开始走上职业摄影师的道路。

20世纪60年代，他开始为迈尔斯·戴维斯(Miles Davies)等爵士音乐家拍照，根据在亚洲、非洲、美国等地拍摄的照片和文字制作图片和文字。1970年，他从纽约开始，周游世界长达20年，体验未知的自然、习俗、宗教和艺术，所有这些最终成为他的主题。

1985年，在不同文化中漫步的内托经历了许多"自然"和"爵士乐"，这是他一生中最热衷的两件事，他比任何人都更意识到自己作为一个日本人的主观意识。从那时起，他以"樱花"系列为例，回顾了日本独特的苗条文化和美丽四季。拍摄风格也从原始的、广泛的、现代的、苗条的。

他什么时候想拍"花园"了？天空和大海、灌木丛和沙漠，让人一眼就看不见边缘。园子是在有限的空间里，为自然、草木、苔藓、明石白沙造山造山、造海，为了在这狭小的空间中创造出一种变化感，运用于白玉的设计，人工与自然巧妙结合。

它不仅是一种具体的材料，而且是一种抽象的构图，安静而灵活，神秘而纯净，从园林中可以看到日本人与自然和谐的美感。